ロビンソン（スピッツ）の歌い方を解説！ カラオケでのおすすめキーを女性、男性別にいつくなのか紹介

スピッツの名曲『ロビンソン』は、男性にも女性にも人気の高い曲です。

その人気の秘密は、スピッツのボーカル草野マサムネさんの歌声にあると思います。

憧れのハイトーンボイス、しかもキーが高いだけでなく優しくて爽やかです。

「草野マサムネさんみたいに歌いたい！」

スピッツの『ロビンソン』を聴いて、あなたも、そう思ったのではないでしょうか？

そして、実際にこの曲を歌うと気づくことがあります。

「む、むずかしい……」

草野マサムネさんは、楽に簡単そうに歌っていますが、いざ歌ってみるとむずかしいです。

例えば、『キーが高く、ハイトーンボイスが出ない』

『高い声が出たとしてもキンキン声になって優しい雰囲気が出ない』

『サビの音程差が大きくファルセットと地声の切り替えも不自然になる』

などです。

スピッツの名曲『ロビンソン』を一言で表現するなら、シンプルに「スゴイ」と言えます。

『ロビンソン』を歌うことは、むずしいことかもしれません。

しかし、あなたには、歌い方の準備と練習をしっかりとしたうえで、この名曲を歌ってほしいと思っています。

なぜなら、多くの人に知られる名曲を上手く歌えた時、あなたのスゴさがはっきりと伝わるからです。

この文章にたどり着いたあなたは、多くの人に「スゴイ！」って言われるようになります。

すこし意識するだけで、歌はずっと良くなるからです。

ぜひ、ポイントをおさえて練習しましょう。

ここで書いてあることを意識して歌っていくなら、きっと、あなたは今よりもっと『歌が上手い人』になれますよ♪

ロビンソン（スピッツ）の歌い方・難易度、最高音、最低音は？

スピッツ『ロビンソン』の Official Music Video

ロビンソン（スピッツ）の難易度は？

【難易度：A】難しいです。

特に、草野マサムネさんのように優しい雰囲気を出すのが難しいです。

ポイントとなるのは『いかに力まないで、高音をミックスボイスで歌えるか？』になります。

【音程：S】男性は高い、女性は歌いやすいが・・・。

音域が女性の音域です。

有名な曲では、『ハナミズキ』と最高音が同じです。

一般男性にとってはキツイ高さ、女性にとっては歌いやすい高さと言えます。

女性は出しやすい音域なため、うっかり強く歌ってしまわないように注意が必要です。

曲の雰囲気が変わってしまいますので、優しく脱力をポイントに歌ってみましょう。

【リズム：A】細かく刻む、ゆったり大きく。

Aメロは細かいリズムを刻みながら歌っていき、Bメロはゆったりと大きく歌います。

サビは、その両方を合わせたようなリズミカルでありながらも大きく歌います。

休符や16分音符をしっかり感じながら前に進んでいくイメージです。

【表現：A】あくまでもさりげなくテクニックを使う。

少しビブラートがかかっていたり、わずかにウェスパーボイスが入っていたり、

しゃくりやフォールで音程に変化もつけながら、音を区切ってリズム感を出すこともしています。

テクニックをさりげなく入れることできちんと音楽的な表現をしていますが、真似する場合大げさにならないように注意です。

あくまでさりげなく入れるカッコ良さを真似したいところです。

ロビンソン（スピッツ）の最高音と最低音は？

「最高音（裏声）」hiC#(C#5)

【ル】―ララ【うちゅ】うの風にのる（サビ）

「最高音（地声）」hiB(B4)

ふーた【り】だけの【く】に　/　きみのてを　は【な】さぬように　/　

そーら【に】うかべ【た】ら　/　ルーララ　うちゅ【う】のかぜにのるー

「最低音」mid1F#(F#3)

＜音域の図＞

• 最高音：hiC#(C#5)→青色
• 最低音：mid1F#(F#3)→ピンク色

最高音（地声）も記載していますが、図の中では最高音と最低音のみ表示しています。

細かく知りたい方は、キーボードの図を見て音の位置をご確認ください。

男性はMid1AからMid2Gが平均的な音域で、女性はMid1FからHiDが平均的な音域です。

音域はF#3～C#5です。

合唱で歌うパート（ソプラノ、アルト、テナー、バス）でいうとアルトの音域と言えます。

そのため、男性が無理なくこの曲を歌うためにはミックスボイスの習得が必要と思われます。

ミックスボイスとは一言でいうなら、「地声と裏声の中間」です。

声帯を閉じたまま裏声を出すと、地声のような高い声が出せるようになります。

高い声が出なくて悩んでいる人は、先にミックスボイスを練習することをオススメします。

ミックスボイスがよくわからない人にはこちらの記事もオススメです。

色と表現、テクニック解説！

以下のように表現によって色を変えています。

裏声（ファルセット）

喉に力を入れずにリラックス状態を保ったまま、息をお腹から出す発声方法です。

アクセント

音の強弱の付ける部分を示しています。

ウィスパーボイス

ささやき声やそれに近い息漏れの発声方法を示しています。

ハキハキと発声

はっきりと発声する部分を示しています。

 

また、テクニックも記号を使って解説しています。

ロビンソン（スピッツ）の歌い方　Aメロの歌い方を解説

※【　】はこの曲の最低音です

「あたらしいきせつは」部分の歌い方解説

出だしの「あ」はしっかり区切ります。

そこで勢いをつけて「し」をしゃくりながら「し」（C#4）（⤴）「い」（E4）まで音程を持ち上げます。（声が裏返らないように注意！）　

「き」はアクセントをつけて、最後のばす音は軽くビブラートをかけながら音を消します。

「なぜかせつないひびで」部分の歌い方解説

ウィスパーボイスで優しく入って優しく終わります。

「せ」はさっきと同じように「せ」（B3）（⤴）「つ」（E４）までしゃくりで音程を持ち上げます。

終わり方はビブラートをかるくかけながら消します。

「かわらのみちを　じてんしゃで」部分の歌い方解説

この曲の最低音から入ります。

「ら」と「の」の間に（ん）を入れるとリズムがとりやすいです。

ここでのばす音は、意識的に音程をさげるフォールで消していきます。

「は（/）しる　きみ（⤴）ぃ　を　おい　か（⤵）ぁ　けたー（~）」部分の歌い方解説

出だしの「は」はしっかり区切ります。

「み」はしゃくりながら少し音程をあげます。

「み」（B3）（⤴）「ぃ」（C#４）　おいかけたの「おい」まではハキハキ歌って「か」は短くフォールを入れ、最後のばす音はビブラートで消します。

Aメロの歌い方まとめ

リズムのとり方としては、16ビートを感じながら歌っていきます。

テクニックがたくさん使われていますが、あくまでもさりげなく使います。

リズムを細かく刻むためにテクニックを使うイメージが良いでしょう。

テクニックを強調すると使う頻度が多いため、しつこい感じになるので注意です。

Aメロはフォールとしゃくりがよく出てくるので、こちらも参考にしてみてください。

ロビンソン（スピッツ）の歌い方　Bメロの歌い方を解説 

「おなじセリフ～まほうで」までの歌い方解説

テクニックは、ほぼ使われていません。

ゆったり大きく歌います。

リズムのとり方は8ビートです。

このあとから盛りあがる場面になっていくので、意識的にやや弱めに歌ってサビとのメリハリをつけましょう。

「つくりあげたよ」部分の歌い方解説

高い音が続きます。

声を張り上げてしまうとサビで声が出なくなるので慎重に力まずに声をだしましょう。

「つくり　あ（A４）げ（G#4）た（F#4）よ（F4）」は、

フォールを使って喉に負担をかけないようにサビにつなげましょう。

Bメロの歌い方まとめ

Aメロと違って、テクニックはほぼ使われていないので、Bメロは素直に歌う感じです。

音楽の基本ですが、音程をしっかりとって音符の長さ分しっかり音をのばしましょう。

最後の高いところは、サビ前で声を張り上げたくなりますが、

グッと我慢して喉に負担をかけないように歌ってサビにつなげましょう。

ロビンソン（スピッツ）の歌い方　サビの歌い方を解説

※【　】は地声の最高音です。

「だれもさわれない」部分の歌い方解説

サビの入りの音は、アクセントをかけてF#4の音から入ります。

そして、終わり際に短いフォールを入れます。

「ふたりだけのくに」部分の歌い方解説

アクセントを意識しつつ、喉が力まないように注意します。

地声の最高音B4の音が２回入ります。

終わりの短いフォールも意識してください。

（くーにーではなく、く⤵ぅにー）

「きみのてをはなさぬように」部分の歌い方解説

最後の音は、ビブラートをかけながらのばします。

「おおきなちからで　そらにうかべたら」部分の歌い方解説

サビの入りと同じように繰り返します。

「ルララ　うちゅうのかぜにのる」部分の歌い方解説

この曲の最高音C#5を裏声で出します。

裏声と地声の切り替えが難しく、音程の変化も大きいので、たくさん練習して感覚をつかみましょう。

サビの歌い方まとめ

サビでは、とにかく高い音が続きます。

そのため、無理をするとすぐに声がかすれて出なくなってしまうので脱力を意識しましょう。

テクニックも多く使われていますが、

フォールやビブラートで声帯への負担を軽くすることもできるため、

意識して使っていくことが歌い切るポイントになります。

リズムは16ビートを感じながら、ゆったり大きくを意識します。

高い声が出ないけどうまく出せるようになりたいという場合は、こちらも参考にしてみてください。

ロビンソン（スピッツ）のカラオケでのおすすめキー 女性、男性別にいくつなのか紹介

カラオケでのおすすめキー

＜男性＞　-2
＜女性＞　原曲キー

男性は、キーを下げると男らしい声になってしまうので、

聞く人によっては「何か違う」という感じが残ってしまいます。

可能であれば、ミックスボイスを出せるように練習してから歌うことをおすすめします。

どうしても高音を出すために力んでしまうようであれば、

優しい雰囲気が出ないため－２くらい落としても大丈夫です。

優しく歌うことを優先した方が良いでしょう。

女性は歌いやすいキーなので、原曲キーのままで良いでしょう。

女性の場合も声が強くなると曲の雰囲気が変わるので、ウィスパーボイス風に優しく歌うことを意識すると良いです。

ロビンソン（スピッツ）の歌い方、最後に歌唱ポイントを解説

ロビンソン（スピッツ）の歌唱ポイント

『ロビンソン』（スピッツ）の歌い方は、一言でいうと『力まず優しく爽やかに歌う』ことです。

歌詞の意味はわからない部分も多いですが、不思議な世界を優しく爽やかに歌っています。

『どうすれば、あの優しい雰囲気を出せるか？』そのヒントになるテクニックを解説しました。

しかし、力まずに高い声を出すためには、これだけでは足りません。

発声の基礎を習得することもやはり重要です。

ロビンソン（スピッツ）の歌い方を身に付けるにはミックスボイスが必須

草野マサムネさんのように力まず優しく歌うためには、ミックスボイスは必須です。

今は、まだ原曲キーで歌えなかったとしても、ミックスボイスを習得すると歌えるようになります。

また、草野マサムネさんのように歌いたい人は、ミックスボイスを練習する良いきっかけかもしれません。

ミックスボイスを習得したら、ここで解説したテクニックなどを思い出し原曲キーで歌うことに挑戦してみてくださいね。

正しい知識をつけて、たくさん練習することで歌はどんどん上達します。

上達したら自信がついて人生が豊かになります。

「憧れの曲を歌いこなせるようになると、気持ちいいなぁ～」

そんなふうに思う日が来ることも夢ではありません。

そう思うと、音楽って本当にいいものですよね。

最後まで読んでいただきありがとうございました。

ミックスボイスを出したいけれど、どうしても裏声っぽくなってしまうという場合は、

この記事も参考にしてみてくださいね。